棚拍单色背景时尚大片花絮,秋季旅行摄影技巧完全攻略

4月8日,“寓于自然——美国《国家地理》经典影像展”在广东省的顺德华侨城展示中心开幕,这是美国《国家地理》杂志在广佛地区首展。

秋天是大自然中色彩最为绚丽多彩的季节,自古以来对于咏赞秋天的诗词、歌句就多不胜数,像唐代王勃的:落霞与孤骛齐飞,秋水共长天一色、刘禹锡的;山明水
净夜来霜,数树深红出浅黄;宋代苏轼的:一年好景君须记,最是橙黄橘绿时…秋天的色彩、秋天的微风、秋天的绿水都是那么的美丽,那么的让人陶醉!

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连续几场秋雨过后,天气情况越来越好,凉爽的气候只叫人有一种拿起相机冲出去拍照的冲动。相信很多朋友已经有了外出旅游和拍摄的计划了!那么如何在这迷人的秋色中拍出令我们心满意足的“风光大片”呢?

据悉,本次展览精选百年经典影像作品和聚焦自然与人居环境的代表作100件,以“寓于自然”为主题,通过影像背后的传奇故事,让市民了解世界,探索自然,发现美好。展览分两期举行,首期展览包括“百年经典”、“绝美自然”两大主题,第二期展览将于今年6月开幕,主题为“人文探索”:从世界各地的绝美风光,到野性奇幻的动物世界,再到市民所熟悉的《阿富汗少女》深邃的眼眸,都将一一真实地展现在观众眼前。整个展期将持续至今年10月8日。

一、我们应该选择怎样的构图方式呢?

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必须学会透过镜头在取景框中观察被摄的景物及周围的环境,选择最佳的拍摄点,以得到最为满意的构图。在取景、构图时,需要注意以下几点:

此外,在影像展开幕当天,美国《国家地理》杂志著名美籍华裔摄影师Mark
Leong的光影讲座吸引了数百位珠三角摄影爱好者前来取经。在讲座中,Mark
Leong以自己不同时期的作品为例,讲述了接触摄影至今在创作之路上的心路历程。Mark
Leong出生于美国硅谷,祖籍顺德,毕业于哈佛大学视觉艺术与摄影专业,作品经常出现在美国《国家地理》、时代周刊、财富、纽约时报、商业周刊、纽约人等媒体上。2005年开始,Mark
Leong通过环保NGO等各种渠道的帮助,历时4年完成《亚洲野生动物贸易》,拍摄了包括中国桂林熊虎山庄、印度尼西亚鲨鱼工厂、屠蛇作坊、越南黑熊取胆基地等100余种野生动物贸易照片。这组照片获得了“2010年环境与野生动物摄影年赛”摄影记者组冠军。从作品如何进行拍摄,到作品选题背后的故事,Mark
Leong以独家、震撼的摄影作品和真挚的分享征服了观众,实力圈粉。

突出主体

从珠峰之巅到大洋深处,从显微镜下的世界到几万光年外的恒星,美国《国家地理》杂志已经对“这个世界及其所包含的一切”报道了129年。作为美国国家地理学会的官方刊物,于1888年10月诞生第一期,到了1896年就转变为一本“图文月刊”杂志,如今美国《国家地理》杂志以黄框为标志,谱写出人类史上最壮观的影像传奇。

在拍摄之前,心里要像绘画前那样首先“立意”,考虑照片画面中,主要表现什么,被摄主体安排在什么地方。然后通过光线、色彩、线条、形态等造型手段,来达到突出主体的目的。

本次展览由美国《国家地理》经典影像展由顺德华侨城、国家地理中文网、《华夏地理》杂志主办,大乾艺术策划执行,既是美国《国家地理》杂志在广佛地区举行首展,也是顺德华侨城“十年艺术计划”一部分。此外,顺德华侨城将于6月和8月分别举办两场摄影大师讲座,活动详情将在顺德华侨城官方微信发布。影像展系列活动展期将长达半年,免费向公众开放,市民可以电话预约看展。

图片 3摄影师:原野风

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视觉平衡

1984年,史蒂夫·麦柯里在阿富汗拍摄了这张照片。美国《国家地理》杂志编辑比尔·加勒特独具慧眼,正是他从一堆废片中找出了这张照片,从而成就了杂志历史上最著名的封面照片——阿富汗少女。

一幅构图达到视觉平衡的照片、能给人以稳定、协调的感觉。平衡有对称平衡及非对称平衡两种、非对称平衡的构图,往往比对称平衡的构图更富有动感。景物的大小、形状、重量和方向、以及色彩等都对视觉平衡有重要影响。

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虚实相映

1977年,史蒂夫·麦柯里在斯里兰卡南部的海上拍摄,三人身穿传统服饰,以苍鹭般整齐划一的姿态站在海中栖木上垂钓。这张照片是人文摄影中的佳作。人文纪实需要摄影者保持公正的眼光和角度,公平记录所发生和看到的真实现象,保持一种对人性的关注,而不是简单记录人本身的特征。

虚实是指被摄主体与空间前、后景的清晰、模糊的程度。运用的手法不外乎藏虚露实、虚实相间、虚宾实主、以虚托实。其目的是为了突出主体,渲染气氛,增强空
间纵深感。实,主要是表现被摄对象的主体;虚、主要是表现被摄对象的陪体,以衬托主体,它是构成画面意境的重要环节。

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图片 7摄影师:原野风

▲雨果·范拉维克| Hugo Van Lawick

讲究节奏与旋律摄影构图,被摄对象以相同或近似的形式交替出现,有条理地重复,便形成节奏;节奏如果表现出线条、舒畅、和谐、起伏等动态变化,就成为旋律,从而使画面优美、抒情而流畅。节奏与旋律是深化主题的重要环节,它们包含在线条、色彩、光线的反差与色调中。

坦桑尼亚 | Tanzania | 1964

简单

1964年,在坦桑尼亚的冈贝河自然保护区,灵长类动物学家珍妮·古道尔(Jane
Goodall)正在和一只幼年大猩猩亲密接触,突破了种族障碍。这张照片也是人文摄影中的佳作,体现了人与自然和谐共处。

实际上摄影是“减法”,就是说画面上跟主题无关的物体最好全部去掉,越简单就越好。特别是对初学者,构图更是应该从简单开始。

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图片 9摄影师:原野风

▲兰迪·奥尔森|Randy Olson

天空


美国 内布拉斯加州 | Nebraska, USA | 2016

在风景摄影里,天空是很重要的部分,很多时候天空是构图的主要部分,而自然界的很多自然想象的美就足以让人震撼。所以,好的摄影爱好者,应该要时常留意天气的变化,这样就会总结到一些自然的规律,例如雨后的晚霞是最漂亮的,雨后如果出太阳,你就会见到彩虹等等。

大平原上的鸟类从西伯利亚迁移到北墨西哥,他们的主要迁徙路径则需要从北向南跨过高平原含水层才能抵达栖息地。

图片 10摄影师:原野风

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参照物

▲欧尔绍尧·哈贝格、埃伦德·哈贝格| Orsolya Haarberg, Erlend Haarberg

单凭照片里的景物,有时候我们很难判断物体实际的大小,而通过我们熟悉的参照物,对比后我们就能“感觉”到景物的大小了。这种参照物通常用来表大自然的雄伟,壮观。

挪威 希尔克峡湾 | Selkirk Fjord, Norway | 2012

二、掌握光线的运用

挪威版图最上端的海角已深入北极圈,挪威的海岸线也许是这个星球上结构最复杂的陆地边缘。被罗弗敦群岛高耸的群峰环抱着的希尔克峡湾,俨然自成一个独特的世界。

摄影的成功与否、在很大的程度上取决于对光线的运用结果。光线直接影响色彩和影调,影响线条和形态。因此,在同一景点,拍摄同一景物,如果光线不同,就会产生不同的构图意境和不同气氛的照片。

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▲迈克尔·尼古拉斯|Michael Nichols


大家都知道,摄影最离不开的就是光线,光是摄影的灵魂,然而用光可以说是一个高深而复杂的问题,要熟练掌握并不容易。不过对于初学者来说,掌握一些用光的基本技巧对于提高拍摄质量是有立竿见影的效果的。

美国 黄石公园 | Yellowstone National Park, USA | 2014

光线通常可以简单分为顺光、逆光、侧光、侧逆光等几种,而秋天的阳光特别明媚和暖,不像夏天般的强烈耀眼,只要对光线的运用作恰当的了解,拍摄出好照片的机会要比在夏天时大得多。

黄石“大棱镜泉”的色彩源于栖居其中的嗜热菌。一支早期黄石探险队的
领头人费迪南德·海登说过“古往今来,论色彩的鲜活和柔美,没有任何人类艺术构思的产物能及得上这些五光十色的泉眼。”

1.顺光:

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▲保罗·尼克伦|Paul Nicklen

顺光就是光线从正面照射向被摄体,也就是说光线的方向与镜头的方向一致。阴影光源高低位的不同又分为高位顺光、水平顺光、低位顺光等等,在顺光照明条件下
拍摄,被摄体各部分都得到了比较均匀的照明,阴影面积很小,影调的明暗反差不大,因此往往会显得平淡,立体感和空间感不强,不过对于初学者来说最容易掌握
的光线就莫过于顺光了,而且目前大多数消费者使用的都是数码相机,数码相机一般都以多区域测光为默认测光模式,对于顺光的环境能够轻而易举的记录下来。

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